Q：《十月围城》的头两集中，饰演两个角色，怎么演出这两个人的不同感觉？
钟：两个角色性格本身有很大的差别，在阿四还没有假扮成李重光的时候完全是一副市井小民的模样，嬉皮笑脸而且穿的破破烂烂，但李重光就不是，衣着整齐，一腔热血都为了革命，加上两个人的台词也是天差地别，阿四出场一直都在很努力的跑车拉活，为了几个硬币甚至跟别人大打出手，两个人物完全不是在一个层面上的。
Q：李重光、王阿四，如何理解这两个人物？两者相比，更喜欢哪个人物？
钟：李重光的戏份很少，但是是整部戏的灵魂，没有他的死就没有王阿四的改变，正是因为这种仁人志士的牺牲才激励更多人加入革命，也致使阿四这种生活在社会底层的人物都投身到其中。王阿四就是很典型的贫苦老百姓，内心单纯，为了给心爱的姑娘治疗眼睛，努力工作，努力攒钱，因为长得像李重光，很偶然地被卷入了这场大时代变更的潮流当中，中间也经历很多酸甜苦辣，但始终有一颗善良的心，而且他不断成长不断爆发最后也变成了时代变更的中流砥柱。其实两个角色我都很喜欢，但整部戏在李重光牺牲之后就以王阿四为主，观众之前没有看过我演绎这类型的角色，王阿四的部分相对更完整些。
Q：您有没有想过，有机会也要去饰演一次像李重甲这样忠奸难辨、亦正亦邪的人物？
钟：有想过，其实这种人物也是一个挑战，有些微妙的东西也很考验演员的功底，不过，倒是很少有戏找我演坏蛋，可能我长得比较像好人，哈哈，我自己还是很希望尝试不同形象的角色。
Q：之前您曾说过《十月围城》是一个好剧本，它吸引您的地方在哪里？
钟：第一次看完这个剧本，我就觉得它拥有很大的力量，你会情不自禁的融入其中，整个本子有很多的迂回曲折，有那么多仁人志士真的是在抛头颅洒热血，也有来自小市民的嬉笑怒骂，穷苦人家的难言之隐，家族的衰败，民族的兴起，中间包含了太多的情感，真的是一会哭一会笑，好剧本有很多，可这种能让演员很过瘾的本子并不多，这是最吸引我的地方。
Q：剧中有一大段的文言文演讲，据说拍摄时很顺利，看到那么大段台词时第一反应是什么？怎么能被那么长的台词呢？有技巧吗？
钟：对，有几段戏是讲文言文的，最难的就是这场演讲的戏份，好几页的台词全是文言文，划剧本时整页整页被圈出来，触目惊心啊，因为在剧组一般拿到手的都是最近两天的安排计划嘛，当时一进组就担心会先拍这场戏，还好我的运气好，进组一段时间才拍的这场，但这场戏不是一天两天就可以准备好的，因为你每天还要不停的拍戏，所以那段时间基本上只要有空档就拿出来背，没有可以偷懒的地方，很欣慰的事拍摄很顺利，一条就过了。
Q：都说作为演员，每一部作品都代表着一张成绩单，这部作品给自己多少分？
钟：这个作品对于我来说是几近百分的中意，但我自己的表演能打多少分，这个还得交给观众来评判啦。
Q：剧中有很多广东话台词，演起来是不是特别亲切？跟吴孟达老师在现场合作是不是更默契？
钟：是，包括戏里面会唱粤语的儿童歌，这是我小时候常常听到的歌曲，所以真的很亲切。吴孟达老师是很值得尊敬的前辈，不管戏里戏外都有很多让我们去学习的地方，现场看他的表演方式会豁然开朗，让人眼前一亮，由衷的佩服他，也很珍惜跟吴孟达老师的合作。
Q：为什么会接演这个角色？
钟：首先吸引我的是这个剧本，好的剧本很多，但《十月围城》还是会在这些好的剧本里熠熠发光，还有就是这部戏的导演鞠觉亮，我来大陆拍的第一部戏的导演也是他，时隔多年能再次跟他合作，也是很完满的一个心愿，优秀的制片方、良好的制作团队都是吸引我的原因。
Q：印象最深刻的三场戏是什么？可以推荐给观众。
钟：李重光为国牺牲的那场戏，阿四演讲的那场，还有阿四使计拆穿李重甲。当然，我觉得《十月围城》可以推荐的戏绝对不只三场，像剧中王阿四跟李玉堂更胜父子的几场感情戏，王阿四跟区舒云这对欢喜冤家的笑点，这些戏都值得推荐。
Q：为这个角色做了什么准备工作？
钟：去了解一些背景故事呀，也去看了电影版的《十月围城》，辅助加深对剧本的了解。其实很久没有接这个年代的戏了，所以也是为了这部戏，七年来第一次剃了光头。
Q：拍摄时有什么有趣的事情发生吗？
钟：整个拍摄过程都很愉快，记得当时在广州最热的时候拍戏，所有演员挤在一个放映室里面，就因房间里有一台空调，没戏拍的演员就坐在屋里乘凉聊天，有戏拍的就硬着头皮出去，拍完戏的回来脱下打底衫都能挤出汗水来。
Q：拍完这部戏以后，如何理解“革命”二字？
钟：《周易》里面讲到革命的意思是指变革天命，古话也有讲说“天命难违”。可想而知变革天命是多么的艰难，就像这部戏里，明知艰难，就有那么一群人为变革所谓的天命迎难而上，多少生命多少热血才换来革命成功，在这个层面，革命就是一种信仰，解救劳苦大众的信仰。
预览时标签不可点收录于合集#个上一篇下一篇